Etiqueta: arte

  • El Conseyu de Patrimoniu da lluz verde al proyectu pa l’ampliación del Muséu de Belles Artes d’Asturies

    El Conseyu de Patrimoniu da lluz verde al proyectu pa l’ampliación del Muséu de Belles Artes d’Asturies

    El plenu del Conseyu de Patrimoniu Cultural d’Asturies dio güei vistu bonu al proyectu d’ampliación del Muséu de Belles Artes, que va suponer la construcción d’un edificiu de nueva planta adosáu al palaciu de Velarde, na cai Santa Ana d’Uviéu, p’allugar servicios comunes pal equipamientu cultural y que va conectar los dos inmuebles yá esistentes.

    La Conseyería de Cultura, Política Llingüística y Turismu, dirixida por Berta Piñán, licitará nes próximes selmanes la obra, que completa’l proyectu d’ampliación diseñáu pol arquiteutu Patxi Mangado. La so primer fase inauguróse en 2015.

    El nuevu inmueble va cuntar con 1.838 metros cuadraos construyíos que se van distribuyir ente dos suétanos, planta baxa y trés altores. L’edificiu va allugar un salón d’actos na planta baxa, el taller de restauración d’obres na primera, les oficines y dependencies alministratives nel segundu pisu y, finalmente, na tercer planta, con vistes escontra la catedral, la tienda del muséu y la cafetería.

    El proyectu aprobáu pol Conseyu de Patrimoniu sufrió variaciones al respective de la so versión inicial p’afaese a les necesidaes que l’apertura y funcionamientu de la primer ampliación reveló a lo llargo d’estos años. Asina, camudóse l’allugamientu orixinal de la tienda y la cafetería pa treslladales a la última planta y aprovechar d’esa manera les escepcionales vistas de la ciudá histórica.

    Amás, se sustituyó y amplió el tamañu del montacargas previstu primeramente pa poder facilitar los trabayos de tresporte de pieces y materiales. Dambos cambeos supunxeron una reordenación d’usos y criterios estructurales en toles plantes.

    Conexón ente espacios

    L’edificiu de l’ampliación ta concebíu como una pieza entemedia que da serviciu a les dos partes esenciales del conxuntu museísticu. Per un sitiu, el correspondiente al Palaciu de Velarde, col que se va rellacionar a distintos niveles por aciu pontes creaes al efeutu. Por otru, el de la primer ampliación, que los sos percorríos espositivos van vese enllargaos tanto na planta baxa, de cuenta que se garantiza l’accesu al salón d’actos dende esta parte del muséu, como na segunda, lo que facilita l’accesu a la cafetería y al chigre, allugaos na última planta.

    La estratéxica situación del nuevu edificiu, que s’asitia metanes les dos partes espositives del muséu, asegura un fácil accesu y una eficaz división ente los usos públicu y priváu de serviciu.

    El proyectu trata de recuperar, na midida de lo posible, la fachada del palaciu de Velarde, tapada nel so día col agregu qu’agora va ser desaniciáu. Trátase d’una ampliación amiesta al palaciu que foi realizada nos años sesenta y despintó de manera casi íntegra la fachada norte. Esta va ser la parcela que va ocupar el nuevu edificiu, que va lliberar un espaciu nel llateral del inmueble, xenerando xuna cai interior que dexe, amás de la incorporación de lluz natural, poder apreciar trazar del palaciu tal que foi concebíu nel so orixe.

    Nun se van abrir les antigües ventanes, quitando les puertes que van comunicar la nueva ampliación col interior del palaciu, pero los vanos van quedar cegaos con un pañu macizu a cares interiores, de manera que quede perfectamente espresa la composición orixinal. Nesti espaciu interior van producise les circulaciones principales, según les conexones col restu del muséu.

  • Un bocetu de cartel de Legazpi de 1976 ingresa nel Muséu del Pueblu d’Asturies

    Un bocetu de cartel de Legazpi de 1976 ingresa nel Muséu del Pueblu d’Asturies

    El Muséu del Pueblu d’Asturies acaba d’adquirir un bocetu de Legazpi pa cartelu anunciador de les fiestes d’A Veiga de 1976, que representa un xigantón de los que desfilen peles cais los díes de fiesta en munches villes asturianes, y nel que se ve al home que va dientro portando la xigantesca figura y baillando.

    Ye una obra (pintura acrílica sobro llenzu, midíes: 85 x 66 cm) absolutamente singular del cartelismu asturianu de los años setenta con otru tipu de representación.

    Nesi tiempu, nos cartelistes asturianos primaba’l triunfante grafismu americanu de la década anterior, pero nesti diseñu, Legazpi axúntase a la llinia europea trazada por esa escuela polaca de cartelistes que revolucionó’l contestu européu. Marxinando toa referencia a los modelos festivos, l’artista xuega col humor, l’absurdu y busca la complicidá del espectador por que pueda esquizar neses necesaries alternatives a los modelos triaos dende una absoluta modernidá rupturista.

    Esti bocetu, que s’espón na recepción del muséu hasta’l 30 de payares, súmase a otros dos cartelos de Legazpi que caltien el Muséu del Pueblu d’Asturies y que fueron donaos pol so autor: un cartelu p’anunciar regates de bateles en Castripol, de 1977, y el cartelu del Concursu de pesca de salmón Homenaxe Miguel Castro, I Troféu «Miguelín», Ríu Narcea, Cornellana, de 1990.

    Col ingresu d’esti bocetu s’amplia la colección de cartelos que caltien el Muséu del Pueblu d’Asturies, colección que na actualidá cuneta con unos 3.500 exemplares y que dexa documentar exhaustivamente l’orixe y desenvolvimientu hasta güei del cartelu fechu n’Asturies o de temática asturiana.

    José Manuel Legazpi nació en Bres (Taramundi) en 1943, pasó la so infancia y mocedá n’A Veiga, d’onde él se consideraba nativu. Equí desenvuelvo la so primer afición pola pintura y el trabayu artesanal. Yera un artista polifacéticu y orixinal, qu’apoderaba a la perfección les técniques de dibuxu, pintura, escultura, talla de madera, forxa de fierro, llabra de piedra, fibra de vidriu, etc. Dedicó tola so vida al arte y realizó numberoses esposiciones. Tuvo estudiu en Tenerife, Uviéu, Castripol, Tapia de Casariego y dende 1979 en Las Dorigas (Salas). Llogró’l premiu al meyor pintor asturianu nel Concursu Ástur-Lleonés de Pintura (1975) y el Primer Premiu nel VIII Certame Nacional de Pintura de L.luarca, en 1977. La so conocencia de les técniques artesanales de madera, piedra y fierro, bien vixentes nel A Veiga de la so infancia, reflexar na so obra artística y tamién n’unos modélicos estudios etnográficos: «La Patefa» (1980), «El llagar y la sidra» (1982), «Inxenios de madera. Carpintería mecánica medieval aplicada a l’agricultura» (1991), «Sidra y mazana n’Asturies» (1993), «Carpinteros de ribera y pesca de mariña» (inéditu). Nos sos últimos años realizó una serie de semeyes de personaxes anónimos marxinales, dellos tomaos de les sos alcordances d’infancia y mocedá n’A Veiga, que constitúin una galería de tipos populares y marxinaos qu’él quixo perpetuar. Legazpi finó en Las Dorigas en 2019.

  • Olmo Cuña gana la Beca LABjoven_Experimenta 2022 con un proyectu sobre la ciudad vacacional de Perlora

    Olmo Cuña gana la Beca LABjoven_Experimenta 2022 con un proyectu sobre la ciudad vacacional de Perlora

    El xuráu de la Beca de producción LABjoven-Experimenta 2022 alcordó esti llunes 7 de marzu escoyer el proyectu Vacacional de l’artista Olmo Cuña d’ente les 17 propuestes recibíes. Vacacional ye una videoinstalación qu’esquiza les conexones ente la Ciudá Sindical Vacacional de Perlora, la noción de señardá reflexiva» y les característiques de la imaxe dixital.

    En palabres del artista’l so proyectu “busca xenerar asociaciones ente l’arquitectura del llugar, venceyada al ociu y al descansu, cola noción de señardá reflexiva» plantegada por Svetlana Boym; un tipu de señardá qu’emplega la distancia crítica pa cavilar sobre la hestoria, reconsiderar el pasu del tiempu y recuperar los venceyos ente utopía y memoria”
    Olmo Cuña toma como exa de la investigación esta ciudá residencial, construyida en 1954, en plenu réxime de Franco, pa sirvir de llugar de vacaciones a los trabayadores de les empreses públiques de toa España. Anguaño les edificaciones atópense nun avanzáu estáu de deterioru.

    L’artista, que va realizar una residencia d’ocho selmanes de duración en Llaboral pa producir el proyectu, propónse realizar una videoinstalación compuesta por una serie de películes basaes n’acciones rexistraes en Perlora. Estos xestos, que son bonales y lúdicos, son coles mesmes la resultancia d’una reflexón que busca alteriar la manera col que percibimos el contestu nel qu’asoceden. Amás el so trabayu va movese ente procesos de producción manuales y dixitales como una manera de conectar determinaos xestos del pasáu que se conecten col presente y proxéctense escontra’l futuru. Les resultancies de la residencia van amosase nuna esposición a partir del 23 de xunu de 2022.

    L’artista Olmo Cuña (Vigo, 1983) llicencióse n’Artes Visuales na Facultá de Belles Artes de Pontevedra, cursó un máster en Producción Artística na Universidá Politécnica de Valencia y formó parte del Programa  Educativo SOMA 2016 en Ciudad de México. Ente les sos esposiciones recién destaquen Lo fingido verdadero, 2021 Casa de Lope de Vega, Madrid; Inestimable Azar, 2021; XIV Bienal FEMSA, Centro Cultural Antiguo Colegio Jesuita, Pátzcuaro, Michoacán; Todo sucede como si, 2019, Can Felipa, Barcelona y Crisis?, What Crisis?, 2018 Tenerife Espacio de las Artes.

    L’actividá d’Olmo Cuña parte d’esperiencies cotidianes en distintos llugares de la so redolada, amosando especial interés en reparar y cuestionar cómo operen les formes más xeneralizaes y consumistes d’acercamientu al territoriu al traviés de la imaxe. Los sos procesos, que se basen n’aspeutos rellacionaos cola pintura y el pasu del tiempu, de cutiu incorporen activaciones o relatos colos que busca proponer otres condiciones de percepción con al respective de un determináu escenariu cultural, paisaxísticu o urbanu.

  • Una carnavalada d’Evaristo Valle reapaez en Bristol

    Una carnavalada d’Evaristo Valle reapaez en Bristol

    Conocida la especial predilección de Evaristo Valle polos festexu del Antroxu xixonés, que non poques ocasiones esfrutó ocultu so una sábana blanca, “pa vivilo más que pa velo”, y el so constante cultivu d’esta temática a lo llargo de tola so trayectoria, queremos aprovechar l’entamu del Antroxu p’anunciar l’apaición d’una mazcarada del artista, Carnavalada en Cimadevilla, que permaneció en paradoriu desconocíu mientres casi cien años.
    En septiembre de 2021 y procedente d’una rica colección familiar, la obra salió a la vienta n’una casa de puyes de la ciudá inglesa de Bristol. En 2020, una fotografía del estáu orixinal de la obra, copia de dómina procedente del arquivu personal del propiu artista, formo parte de la esposición “Valle, reveláu”, como parte d’una sección documental onde s’amosaben al visitante cuadros sol epígrafe de búscase”.
    Carnavalada en Cimavilla atópase anguaño nuna colección privada nel Reinu Uníu, dende onde atentamente se comunicó la so alquisición al Muséu y pudo comprobase que, efectivamente, el llenzu presenta repintes que se correspuenden ensin dulda colos cambeos que pueden reparase ente los dos estaos de la obra.

    Esta foi la primer vegada qu’una obra de Evaristo Valle se viende nel mercáu internacional y la so apaición en Bristol esplícase pola actividá espositiva del pintor na década de 1920.
    Valle entamó’l so primer viaxe a Londres a finales del iviernu de 1923, según les sos propies palabres “a l’aventura, col caxón de cuadros” y cola certidume de que sería un pasu que lu ayudó a desembarcar darréu en Nueva York, como asina fadría en 1927. Gracies al corresponsal Tuliu Bonafoux, fíu del yá fináu periodista Luis Bonafoux, quien fuera’l so principal valedor nos años que Valle moró en París a empiezos del sieglu XX, el pintor foi presentáu a Paul George Konody, influyente críticu d’arte en The Observer y Daily Mail, quien s’entusiasmó cola so obra y ufiertóse a buscar una sala onde esibila. Sicasí, tou taba ocupáu y foi necesariu esperar un añu p’atopar un local fayadizu.
    Ente mayu y ochobre de 1924, Valle fixo dellos viaxes a Londres pa preparar el terrén y, finalmente, inauguró la so esposición el 19 de payares nes Dorien Leigh Galleries, nel númberu 7 de Cromwell Presta, South Kensington, propiedá del afamáu fotógrafu Emil Otto Hoppé, quien retrató al pintor. L’amuesa tuvo abierta hasta’l 3 d’avientu, con venti obres: seis carnavaladas, trés paisaxes y escenes mineres y llabradores. Dalgunos yeren llenzos de factura recién, otros teníen yá dellos años y, como nel casu de la Carnavalada en Cimavilla que nos ocupa, posiblemente fueren yá repintados.
    L’interés y les escelentes crítiques que recibió la pintura de Valle n’Inglaterra debiéronse ensin dulda al so calter documental y orixinalidá, en comparanza cola pintura española que pudiera trate unos años antes en Londres, na Esposición d’Arte Español celebrada na Royal Academy of Arts, ente 1920 y 1921, y, sobremanera, a los llugares comunes d’una España pa turistes que siguía cultivando Zuloaga. Pal públicu y la crítica artística inglesa, los paisaxes asturianos yeren reconocibles pola so semeyanza con Bretaña, Cornualles y l’oeste d’Irlanda, y nes escenes percibíense l’austeridá de Zurbarán, la perspectiva atmosférica velazqueña, la fantasía de Goya y el conteníu social de Millet.
    Amás de Carnavalada en Cimavilla, ye bien posible qu’otros cuadros de Valle permanezan anguaño nel Reinu Uníu, ensin que se tenga noticia d’ello, enagora. Sábese que’l pintor regaló un llenzu a Konody y ye probable que Tuliu Bonafoux adquiriéra-y obra o fora agasayáu con dalguna, n’alcordanza del mecenalgu del so padre, que Valle nunca había escaecíu. Los Bonafoux teníen xuna propiedá en Normandía y yá nos años 50, Tuliu Bonafoux escribiría a Valle que sumieren tolos cuadros qu’el so padre caltenía ellí, al ser la casina esfarrapada pola soldadesca, ensin que pueda determinase si foi mientres la Primera o la Segunda Guerra Mundial.

  • La Sala Borrón acueye Tránsitos, una amuesa plástica y sonora de l’artista uvieina Ivana Castañón

    La Sala Borrón acueye Tránsitos, una amuesa plástica y sonora de l’artista uvieina Ivana Castañón

    La Sala Borrón acueye Tránsitos, un proyectu plásticu y sonoru de l’artista asturiana Ivana Castañón. La directora xeneral de Mocedá, Diversidá Sexual y Derechos LGTBI, Clara Sierra, va inaugurar mañana a les 19:30 hores l’amuesa, que va poder visitase hasta’l 1 d’abril, y que forma parte del programa d’esposiciones de mozos artistes del Principáu p’anguaño.

    Tránsitos, que’l so exa conceptual articúlase al rodiu de la esperiencia personal de la mesma autora respecto al xéneru, qu’entemez la fotografía col arte audiovisual y la música como vehículos d’espresión artística.

    Ivana Castañón (Uviéu, 1995) ye graduada en Filosofía y Socioloxía pola Universidá d’Uviéu y cursó los másteres n’Estudios de la Ciencia, la Tecnoloxía y l’Innovación y en Formación del Profesoráu. Tamién realizó cursos de pianu, viola, fotografía y cerámica ente otros.

    La moza artista participó en diversos proyectos espositivos y musicales. Asina, collaboró cola Orquesta Sinfónica del Principáu d’Asturies (OSPA) nun trabayu sobre’l compositor Modest Músorgski y participó nel CD Deploy your senses Vol. II (2013). Tamién amosó la so obra na Escuela d’Arte d’Uviéu, l’Espaciu Cultural Atriu de Madrid y el CISLAN de Llangréu. Coles mesmes, protagonizó’l monólogu teatral propiu Malina. En 2018 llogró’l premiu Sexualidaes y el so proyectu de videoarte Fem-dom llogró’l galardón Astragal contra la violencia sexista convocáu pola Conseyería de Presidencia en 2019.

    Destaquen tamién los sos trabayos Equí siempres, curtiumetraxe documental dirixíu por Álvaro Gómez-Pidal y del que Castañón foi productora; Fame, pieza de videoarte empobinada por ella, y Galatea, cola que llogró’l premiu Nuevos Realizadores Contra la Violencia Sexista. En 2020 trabayó en La venus de les pieles, performance con videoinstalación.

  • Diego Solís pon en marcha una campaña pa sacar alantre’l so proyectu multidisciplinar ‘Volvemos en 6 minutos’

    Diego Solís pon en marcha una campaña pa sacar alantre’l so proyectu multidisciplinar ‘Volvemos en 6 minutos’

    Diego Solís ta acabante d’anunciar la nueva campaña de micromecenalgu pa sacer alantre’l so nuevu proyectu, que lleva por nome «Volvemos en 6 minutos». Esti proyectu, qu’axunta ilustración, diseñu gráficu, trabayu audiovisual y poesía tanto recitada como escrita, puede sofitase al traviés de la plataforma de crowdfunding Verkami

    ‘Volvemos en 6 minutos’ ye un llibru de poemes que s’inspira na publicidá, les redes sociales y el cine o la música pop. Nel llibru cada poema va llevar asociáu un códigu QR onde les composiciones poétiques van poder sentise recitaes pol autor. Amás cunta coles ilustraciones de la diseñadora gráfica Ines H. qu’acompañen estos poemes y distintos productos que van de camisetes o tote bags a taces o llámines que formen parte del propiu proyectu tanto como la propia poesía.

    Pa sofitar esti proyectu y algamar que salga alantre fai falta acutar cualquiera de los productos al traviés de la plataforma Verkami. Toes elles inclúin apaecer nos agradecimientos del llibru una vez s’asoleye. Y nel casu de los pidíos del llibru en formatu físicu, toos ellos dirán firmaos y dedicaos pol autor y creador d’esti proyectu innovador pa la lliteratura asturiana.

    Puede accedese al mesmu nesti enllaz: https://vkm.is/6min

  • FETEN 2022 algama los 40.000 visitantes tres les llimitaciones pol andanciu

    FETEN 2022 algama los 40.000 visitantes tres les llimitaciones pol andanciu

    Feria Europea d’Artes Escéniques pa Neños y Neñes realcontróse na so 31ª edición con casi 40.000 espectadores, tres superar les llimitaciones impuestes pol andanciu del covid en 2021.

    FETEN volvió cuntar esti añu cola comunidá escolar nos teatros, cola presencia de los profesionales del sector y coles secciones habituales que faen de la Feria un escaparate d’enclinos creativos y un espaciu d’analís ya intercambiu d’esperiencies.

    Los escolares volvieron a los teatros y sales, concretamente 2.745 alumnos y alumnes de 21 centros de Xixón esfrutaron de les propuestes en sales, y 7.354 de 66 colexos (24 de Xixón/Xixón y 42 del restu d’Asturies) ficiéronlo al traviés de la plataforma virtual.

    Acreditóse en FETEN a 530 profesionales ( programadores, distribuidores etc) de manera presencial y 186 na plataforma virtual. La Feria acoyó a 300 artistes de les compañíes participantes na 31ª edición.

  • Nancy Velásquez presenta en el CMI d’El Coto la so esposición «Misteriosa e íntima»

    Nancy Velásquez presenta en el CMI d’El Coto la so esposición «Misteriosa e íntima»

    Nancy Velásquez, artista plástica colombiana afincada n’Asturies dende fai más de 20 años, presenta la esposición «Misteriosa e íntima», centrada nel mundu de la muyer, retratándola en dellos momentos y reflexando tamién los más personales, los más íntimos; queriendo tresmitir al espectador que la igualdá nun va reñida cola feminidá.

    La esposición va tar disponible nel CMI d’El Coto dende’l 7 al 25 de febreru.

  • Los circuitos d’Asturies, Cultura en Rede movilicen más de 700.000 euros pa programar 465 espectáculos y actividaes hasta xunu

    Los circuitos d’Asturies, Cultura en Rede movilicen más de 700.000 euros pa programar 465 espectáculos y actividaes hasta xunu

    La Conseyería de Cultura, Política Llingüística y Turismu, al traviés del programa Asturies Cultura en Rede, va movilizar hasta’l próximu mes de xunu 701.500 euros pa llevar 465 espéctaculos y actividaes per tol territoriu asturianu. La Cinemateca Ambulante, que programa trimestralmente, va llevar a cabu 103 proyecciones en 22 conceyos hasta’l mes d’abril.

    La planificación de les programaciones nos distintos circuitos d’Asturies, Cultura en Rede, respuende a la selección realizada nes convocatories pa los circuitos de Música, Artes Escéniques, Lliteratura, Cultura Tradicional, Artes Plástiques y Visuales, el circuitu Xacobéu y La Cinemateca Ambulante. A esta programación va sumase d’equí a poco la del circuitu Autores nel Camín, que tien un presupuestu de más de 50.000 euros.

    La Conseyería de Cultura punxo en marcha los circuitos culturales del programa Asturies, Cultura en Rede n’ochobre del 2019 cola mira d’ampliar la ufierta empobinada a creadores de les distintes disciplines culturales y de facilitar la programación d’espectáculos y eventos per tol territoriu asturianu.

    Los circuitos culturales mándense por un sistema de cofinanciación ente’l Gobiernu d’Asturies y les alministraciones locales mediante’l cual la Conseyería de Cultura aporta ente’l 50 y el 90 % del presupuestu de cada esposición, espectáculu o eventu cultural, dependiendo del porcentaxe de la población de los conceyos, de forma qu’aquellos con menos habitantes reciban siempre una cantidá mayor.

    Les cifres de los distintos circuitos culturales pal semestre próximu (sacante La Cinemateca Ambulante, que programa de forma trimestral) son estes:

    • Circuitu d’Artes Escéniques. Los 44 artistes, compañíes y empreses escoyíos van protagonizar 115 funciones en 41 conceyos asturianos. A esti circuitu destínense 270.000 euros na convocatoria d’esti semestre.
    • Circuitu de Música. Los 43 artistes y grupos solicitaos por 37 conceyos van realizar 49 conciertos. La inversión pa esti circuitu ye de 92.000 euros.
    • Circuitu de Cultura Tradicional. Ventidós profesionales van protagonizar 69 eventos en 27 conceyos. El presupuestu supera los 49.000 euros.
    • Circuitu de Lliteratura. 71 eventos de 31 creadores van llegar a 34 conceyos. Nesta convocatoria, la inversión ye de 46.000 euros.
    • Circuitu d’Artes Plástiques y Visuales. Diez artistes y galeríes, escoyíos nes dos últimes convocatories, van llevar a cabu 19 esposiciones en 12 conceyos. Hasta esti vienres próximu, los conceyos participantes nos circuitos puen solicitar entá más programación. Los costos de la producción de los 12 proyectos escoyíos na última convocatoria xuben a 100.000 euros.
    • Circuitu Xacobéu. Con un presupuestu de 74.000 euros, el circuitu incluye 39 eventos de 23 compañíes y empreses, que van llegar a 18 conceyos.
    • Llaboral Cinemateca. El ciclu de cine itinerante La Cinemateca Ambulante programa hasta abril 103 proyecciones en 22 conceyos, con un presupuestu de 20.500 euros.

    La programación de los circuitos d’Asturies, Cultura en Rede pue consultase na páxina web asturiesculturaenrede.es.

  • El Muséu Evaristo Valle inaugura la esposición «Ángel Guache. Pinturas (1972-1985) y otras obras”

    El Muséu Evaristo Valle inaugura la esposición «Ángel Guache. Pinturas (1972-1985) y otras obras”

    El Muséu Evaristo Valle empecipia la so temporada d’esposiciones temporales 2022 cola amuesa “Ángel Guache. Pinturas (1972-1985) y otras obras”, y la so inauguración celébrase cola presencia del artista ente les 12 y les 14 hores del próximu domingu 23
    de xineru. La fundación quier empecipiar -cuando se cumple’l cuarenta aniversariu de la so
    constitución- cola obra d’unu de los artistes de mayor creatividá na escena española contemporánea, dándose amás la circunstancia de ser Guache el mayor donante d’obra pictórica que recibió la fundación, con 51 trabayos fundamentales de la so autoría, de los cualos 24 configuren esta esposición, qu’axunta obres de 1972 a 1985, ente les que s’atopen les once de gran formatu pertenecientes a la serie emblemática “Les isles”, según “Pintures italianes” o “Paisaxes allumaos”, ente otres.

    Frutu tamién de la so refecha condición de poeta, narrador, lletrista y spoken word, del
    que foi unu de los sos pioneros n’España, una sección de la esposición axunta les ediciones de la so obra poética,  según la so discografía y obra audiovisual, con conteníos narrativos, lletres de cantares, videoclips, curtios… Pasáu mediu sieglu de les primeres pintures que s’esponen y cuarenta años de les sos series fundamentales,  la esposición dexa destacar la estraordinaria valía y vixencia de la obra pictórica de Guache, que lo asitien como un artista plásticu  fundamental de la so xeneración n’España, con independencia de la so inestimable producción poética y musical, qu’ocupa los sos últimos años d’actividá.

    La esposición va poder visitase hasta’l 6 de marzu de 2022.